Στο σημερινό άρθρο θα αναλύσουμε άμεσα τη διαδικασία ανάπτυξης και κατασκευής κοσμημάτων.

Πρόκειται για μια πολύ δύσκολη διαδικασία, αλλά θα προσπαθήσω να αποκαλύψω τα πιο βασικά σημεία, χωρίς να περιπλέομαι στις τεχνικές περιγραφές όλων των διαδικασιών του έργου των κοσμηματοπωλών. Απευθύνουμε κυρίως σε εκείνες τις στιγμές στις οποίες πρέπει να εμπλέκεται άμεσα ο πελάτης.

Έτσι, το πιο σημαντικό σημείο είναι η επιλογή του σχεδιασμού διακόσμησης. Μπορείτε να πείτε πολλά για το κόσμημα που φοράει κάποιος, καθώς και για τα ρούχα του. Ως εκ τούτου, η επιλογή πρέπει να προσεγγιστεί σοβαρά. Κατά κανόνα, για τον πελάτη αυτή η διαδικασία συνίσταται στην αναθεώρηση των γυαλιστεριών δημοσιεύσεων και των εικόνων από το Διαδίκτυο. Ένα άτομο βρίσκει μια συγκεκριμένη εικόνα, την οποία θεωρεί πιο ελκυστική, και πηγαίνει με αυτήν την εικόνα στο κοσμηματοπωλείο. Ή έρχεται στο εργαστήριο κοσμημάτων και προσφέρεται να επιλέξει έναν από τον κατάλογό του.

Κατά κανόνα, οι ίδιοι κατάλογοι βρίσκονται σε πολλά εργαστήρια που παρέχουν υπηρεσίες στο κοινό. Αυτή είναι μια κοινή πρακτική μεταξύ εκείνων που μπορούν να εφεύρουν και να μην κάνουν τίποτα. Ως αποτέλεσμα, ο καταναλωτής παίρνει μια επανεγχειρημένη διακόσμηση, ή "αντίγραφο" κάποιου γνωστού εμπορικού σήματος στην αγορά.

Δεν θα ενοχλήσουμε εκείνους που συνειδητά πηγαίνουν γι 'αυτό! Και για εκείνους που θα ήθελαν να λάβουν το κόσμημα του συγγραφέα, σχεδιασμένο και κατασκευασμένο για παραγγελία, θα πω αμέσως ότι τα κοσμήματα κατασκευασμένα από τον κατάλογο σε 95% αναπαράγονται από τον κατασκευαστή. Και πρέπει να είστε προετοιμασμένοι ότι όχι μόνο θα έχετε την ίδια διακόσμηση. Το μόνο πράγμα που μπορείτε να παίξετε σε αυτή την περίπτωση είναι άλλα ένθετα (πέτρες), και ένα διαφορετικό χρώμα του μετάλλου. Όλα εξαρτώνται από τις προτιμήσεις σας.

Μπορείτε να αποκτήσετε μια πραγματικά αποκλειστική διακόσμηση συγγραφέα μόνο σε μία περίπτωση - όταν δημιουργείται από ιδέες μπροστά στα μάτια σας. Και εδώ θα έρθουμε όπου η διακόσμηση αρχίζει - στο σκίτσο. Κάθε δάσκαλος έχει τον δικό του τρόπο να δημιουργήσει ένα σκίτσο: κάποιος το κάνει με τη μορφή απρόσεκτων σκίτσων, κάποιος αντλεί τις απόψεις της προβολής, κάποιος αντλεί ένα έγχρωμο χαρτόνι με γκουάς, κάποιον με ακουαρέλα, κάποιον σε ένα γραφικό πρόγραμμα στον υπολογιστή.

Στην πραγματικότητα, αυτό δεν είναι τόσο σημαντικό, και ακόμα δεν λέει τίποτα για την κυριαρχία. Το πιο σημαντικό πράγμα που χρειάζεται από το σκίτσο είναι να απεικονίσει την ιδέα του καλλιτέχνη στον πελάτη. Είναι απαραίτητο να συνδυάσουμε τις επιθυμίες του πελάτη με τις τεχνικές του ικανότητες και την καλλιτεχνική γεύση σε μια ενιαία σύνθεση. Το σκίτσο πρέπει να είναι σαφές και να πληροί τις απαιτήσεις του πελάτη. Επομένως, μην φοβάστε να κάνετε ερωτήσεις στο κοσμηματοπωλείο, αν δεν γνωρίζετε αρκετά πώς θα φανεί.

Μπορώ να πω ότι αυτό το στάδιο είναι δύσκολο όχι μόνο για τον πελάτη, αλλά και για το κοσμηματοπωλείο. Σε αυτό το στάδιο, πολλοί άνθρωποι αποτυγχάνουν, αλλά αν δεν υπάρχει αμοιβαία κατανόηση, τότε είναι καλύτερο να διακόψουμε την εργασία αυτή τη στιγμή από το να φτάσουμε στο τέλος όχι αυτό που ήθελα! Μετά από όλα, αν δεν είστε ικανοποιημένοι με το σκίτσο, τότε δεν υπάρχει τίποτα που να πληρώνει για ακόμα.

Φυσικά, σήμερα οι τεχνολογίες 3D προσφέρονται για βοήθεια κοσμηματοπωλών. Σήμερα, υπάρχουν πολλά προγράμματα για τη δημιουργία ενός τρισδιάστατου μοντέλου. Αυτό το μοντέλο μπορεί να περιστραφεί από διαφορετικές γωνίες, δοκιμάστε διαφορετικούς χρωματικούς συνδυασμούς υλικών. Και σε ορισμένα προγράμματα - ακόμη και να υπολογίσει το βάρος του μετάλλου που απαιτείται για την κατασκευή. Αλλά αυτό δεν είναι πλέον απλά ένα σκίτσο · μια τέτοια εργασία είναι ήδη αρκετά επίπονη. Επομένως, δεν είναι πάντα σκόπιμο να το κάνετε μόνο για οπτικοποίηση. Πιθανότατα ισχύει για τελική προσαρμογή από τον πελάτη και συζήτηση για μικρές λεπτομέρειες.

Φυσικά, δεν χρειάζεται να σκεφτείτε ότι η τρισδιάστατη μοντελοποίηση σας εγγυάται ένα καλύτερο αποτέλεσμα. Μετά από όλα, αυτό το μοντέλο πρέπει ακόμα να μεταφερθεί στο πολυμερές, και μετά στο μέταλλο. Ως αποτέλεσμα, το αποτέλεσμα που ενσωματώνεται στο δεδομένο υλικό θα μιλήσει για την κυριότητα του κοσμηματοπώρου.

Επί του παρόντος, οι κοσμηματοπωλεία έχουν στη διάθεσή τους ένα μεγάλο αριθμό σύγχρονων, υψηλής τεχνολογίας εξοπλισμό που τους επιτρέπει να δημιουργούν τεχνικά πολύπλοκα κοσμήματα που μπορούν να αντέξουν τον ανταγωνισμό στο υψηλότερο διεθνές επίπεδο. Αλλά ακόμα, στην κλασική έκδοση, ο κοσμηματοπώλης πρέπει να μπορεί να δουλεύει καλά με τα χέρια του. Διαθέτουν διάφορες τεχνικές μεταλλουργίας, τεχνικές πέτρας κ.λπ.

Η τεχνολογία, παρά την ανάπτυξή της, δεν μπόρεσε ακόμη να ωθήσει το χειρωνακτικό εργατικό δυναμικό από το κοσμηματοπωλείο. Και ένας καλός σύγχρονος δάσκαλος πρέπει αναμφισβήτητα να διαθέτει ένα ευρύ φάσμα τεχνικών γνώσεων, συμπεριλαμβανομένων των νέων τεχνολογιών. Ο καταμερισμός της εργασίας φέρει καρπούς μόνο όταν χρησιμοποιείται για μαζική παραγωγή. Και στην κατασκευή κοσμημάτων πνευματικών δικαιωμάτων προτιμάται ότι όλη η εργασία έγινε από έναν κύριο. Ή τουλάχιστον τα κύρια στάδια της: σκίτσο, μοντελοποίηση, συναρμολόγηση, τοποθέτηση πέτρων, διακοσμητική επεξεργασία, στίλβωση. Όλα αυτά τα στάδια και χύτευση, όταν χρησιμοποιείται, μπορεί να επηρεάσει σοβαρά την ποιότητα του κοσμήματός σας με μια άστοχη προσέγγιση.

Για παράδειγμα, η δημιουργία ενός σκίτσου από έναν άπειρο καλλιτέχνη μπορεί να καταστήσει αδύνατη τη δημιουργία ενός πανομοιότυπου μοντέλου διακόσμησης, με σεβασμό σε όλες τις αναλογίες και τύπους. Η ανεξερεύνητη μοντελοποίηση μπορεί να οδηγήσει στην αδυναμία λήψης υψηλής ποιότητας χύτευσης σε μέταλλο ή στην πολυπλοκότητα της περαιτέρω επεξεργασίας. Η ανειδίκευτη συναρμολόγηση, η διακόσμηση και η στίλβωση μπορούν να επηρεάσουν την ποιότητα και τη συνολική εμφάνιση του προϊόντος. Και η κακή ποιότητα των λίθων - οδηγούν στην απώλεια και την απώλεια των ενθέτων τους. Ως εκ τούτου, στην κατασκευή του αρχιτέκτονα κοσμήματα σχεδιαστής είναι ιδιαίτερα υπεύθυνη για την ποιότητα του έργου που εκτελείται. Καθώς η φήμη του εξαρτάται από αυτό. Ως αποτέλεσμα, ένας δείκτης της ικανότητάς του, βέβαια, θα πρέπει να είναι η υψηλής ποιότητας εφαρμογή της ιδέας, όσο το δυνατόν πιο κοντά στο συμφωνημένο σκίτσο.

Φυσικά, αυτό είναι ιδανικά, αλλά από την εμπειρία που μπορώ να πω μερικές φορές στη διαδικασία της δημιουργίας ενός μοντέλου, θα πρέπει να κάνετε αλλαγές πνευματικών δικαιωμάτων για τη βελτίωση του σχεδιασμού. Αυτή είναι μια φυσιολογική διαδικασία. Το κύριο πράγμα είναι να ειδοποιείτε και να συντονίζετε αυτές τις στιγμές με τον πελάτη. Όλες οι τεχνικές πτυχές παραμένουν πάντοτε στη διακριτική ευχέρεια του πλοιάρχου και δεν πρέπει να ανησυχούν τον πελάτη. Αλλά σε κάθε περίπτωση, το επιθυμητό αποτέλεσμα για τον πλοίαρχο είναι πάντα ένας ικανοποιημένος πελάτης!